Рисунок — это источник и душа всех видов изображения... Кто достиг столь великого, что он овладел рисунком, тому говорю я, что он владеет драгоценнейшим сокровищем.
Микеланджело
Рисунок — это форма, масса здания, живопись — штукатурка.
Чистяков
Рисование... такая же суровая, и главное, точная наука, как математика. Здесь есть свои незыблемые законы, стройные и прекрасные, которые необходимо изучать...
ЛЮБОВЬ не положена перед тобой, как камень. Ее нужно сотворить. Как хлеб, ее надо выпекать каждый день, чтобы она всегда была свежей. Урсула Ле Гуин
Рисование - оно не о предмете. Рисование оно о чувстве. О фантазии. О душе. И для этого, изображению совсем необязательно иметь феерическую форму. Нужно, чтобы человек с нуля сам, по этапно построил свой опыт и решил для себя, что верно, а что еще придется поискать. И рисунок - это система отношений. А где есть отношения, там есть чувства. И чувства наши не в предметах (чашках, ложках, блюдцах). Они витают вокруг.
И их нужно поймать и облечь в новую форму. Перевести с языка реальности, в язык графики. Из одной условности, в другую. А дословного перевода нет и быть не может. Поэтому стремиться с упорством.... и пытаться сделать, что (как кажется видит глаз) смешно. Понимание и умение простроить отношения - ключ к ответу. И тут нужно уметь верно подбирать инструрменты для самовыражения. (Инструменты: перспектива, конструктивное построение, экспрессивное рисование, набросок, долгосрочный рисунок, компьютерная графика и т.п.). При таком подходе всегда в работе останется след души. Любования и трепета. Anna Egida
конструктивная критика относится к 1 версии ( Collapse )
суть : 1. краски одной группы можно смешивать, из разных, как правило, грязь будет 2. и самое важное при нанесении на бумагу в 2 - 3 слоя следует четко соблюдать порядок, иначе 100% грязь суши -не суши
органические: teinture : могут быть только первым слоем - это самый тонкий помол, в воде, а занчит и на бумаге осядет быстрее всех
минеральные: sédimentaire (натуральные, цветà земли): более плотные, скорость осeдания помедленнее, уровень повыше... как это об'яснить? поверхность бумаги не идеально ровная, если сильно увеличить срез похож на пилу будет... если пигмент представить в виде шариков teinture поменьше, упадут глубже на дно sédimentaire побольше - задержатся выше
minéraux (синтетические) : самые "толстые" - всегда последний слой лессировки
Мы склонны считать, что люди имеют(have)воображение и творческие способности
Но на самом деле эти качества проявляются только в действии(do)
Существуют ли правила для творчества? вероятно нет... Я считаю, что есть полезные принципы, которые могут помочь Вам творить. Джаспер Джонс уже дал нам первый принцип: Творчество происходит в действии.
Вам не нужно быть исключительно умным, чтобы рисовать творчески. Вам даже не нужно иметь выдающиеся идеи. Часто идеи не приходило в голову, пока Вы не начали рисовать. Таким образом, вы не должны ждать великих идей. Начинайте с простых, более интересные появятся в процессе.
Это наш второй принцип: Творчество начинается с простых идей.
Творчество возникает в процессе создания. Из этого приходит наш
Третий принцип: Творчество живет в настоящем.
Как студенты, так и опытные художники бывают разочарованы разницей между воображаемым образом и тем каким он получается на бумаге. Наши навыки редко соответствуют фантазии. Что делать? Во-первых, рисовать не много а очень много: мастерство приходит с практикой. Это дает нам наш четвертый принцип:
Творческие способности развиваются с практикой
Во-вторых сосредоточьтесь на практических и конкретных вещах как пропорции рисунка, перспектива и так далее. Избегайте пренебрежительных высказываний в свой адрес таких как:
"Ты либо творческая личность или нет."
"У меня нет никаких идей."
"У меня есть много идей, но я не рисую достаточно хорошо, чтобы выражать их. "
Это приводит нас к еще одному принципу:
Творчество развивается когда критика не мешает ему
Я призываю вас проявлять свободу, но подчеркиваю, что воображению необходима детализация. Если я скажу вам: "Представьте себе, что-нибудь ", - у вас, вероятно, не получится. Я никогда не любил школы где мне говорили: "Нарисуй все, что угодно." Я был поражен возможностями. Моя голова была пустой. Как это ни
парадоксально, ограничения могут дать больше свободы. Они активизируют воображение.
Опытные художники устанавливают свои собственные ограничения. У вас со временем это тоже получится.
Творчеству нужны /в оригинале like/ ограничения и особенности.
Творчество очень похоже на счастье. Оно возникает, когда Вы думаете о чем-то другом...
Представьте, что вы сидите в комнате с вашим альбомом и карандашом и настроены творить, но ничего не происходит. Почему? Потому что быть творческим - это цель, а не действие. Цели достигаются в будущем, действия проходят в настоящем. Ставьте себе конкретную задачу. Начните реализовывать конкретный проект, тогда Ваше творчество оживет в настоящем вместо того, чтобы остановиться в тупике будущего. Принцип:
Творчество возникает в экспериментах и исследованиях
Я надеюсь, что принципы и упражнения из этой книги помогут вам развить Ваши творческие способности. Примеры в ней предназначены исключительно для оживления текста. А не для того, чтобы показать "как это делается." Вы найдете свой собственный уникальный путь.